Cette vidéo contient les extraits suivants :
2006 Mais que veulent-elles encore ?
2006 Mais que veulent-elles encore ?
Nous tenons à remercier toutes celles et tous ceux qui, par leur soutien financier, ont permis au spectacle « Mais que veulent-elles encore? » de voir le jour:
La Loterie Romande, la Ville de Lausanne, la Société Suisse des Artistes et Interprètes, le théâtre de l’Echandole, la Fondation Ernst Gönher, la BCV, le pour-cent culturel Migros et le Zonta club Lausanne.
et pour la tournée:
la Corodis, le théâtre de l’Echandole, l’Etat de Vaud, le bureau de l’égalité du canton de Vaud, le Service de l’égalité de l’Université de Fribourg, le canton de Fribourg, la Ville de Fribourg
Nous remercions aussi le Pulloff qui nous a permis de créer ce spectacle à Lausanne, ainsi que le théâtre de l’Echandole et le Service de l’égalité de l’Université de Fribourg qui nous ont accueillis en tournée.
Différentes générations d’autrices, de cultures différentes permettent de ne pas limiter l’égalité à une région et une époque, mais à une condition sociale plus vaste. Nous avons choisi :
– Alice Rivaz (1901- 1998), pour son recul et sa façon si minutieuse d’exprimer les aspirations propres à notre expérience de femmes vivant en Suisse. Au-delà des années, sa parole dans La Paix des ruches reste d’une actualité déroutante tout en révélant avec tendresse les petites spécificités féminines.
– Yvette Z’Graggen (1920), pour sa façon unique de faire parler l’intime dans les gestes quotidiens. Loin des grandes maximes, elle décrit l’éveil de la conscience chez Cornélia par touches successives, au gré de dialogue avec d’autres personnages, qui chacun et chacune lui renvoie une image différente d’elle-même. C’est ce procédé dramatique de la transformation révélé à travers de petites scènes distinctes qui nous a séduit.
– Franca Rame (1926), pour son écriture énergique et incisive, qui représente un théâtre populaire, clownesque, avec une grande présence physique, où l’expérience individuelle rejoint une réalité collective. Le Réveil dénonce de façon grotesque et désarmante la double journée des travailleuses.
– Danièle Sallenave (1940), pour son engagement et sa volonté de donner une place à des propos qui ont peu l’occasion d’être lus ou entendus au théâtre. Dans Viol, où elle raconte jusqu’où une femme peut se réfugier dans le déni, on rencontre Mado qui tente de jongler entre ses rôles de mère et d’amante, qui, par désemparent, finira par pousser sa fille dans les bras de son beau-père.
– Annie Ernaux (1940), pour savoir faire dialoguer de façon si riche son expérience personnelle et sa condition sociale. L’évènement nous fait découvrir le souvenir d’un avortement effectué dans l’illégalité. C’est un récit qui dévoile l’immense solitude d’un acte commis pourtant par des milliers de femmes, et que la perspective du temps ponctue ici et là par un éclairage sur les enjeux sociaux qui soutendent les échanges entre les personnages.
Un montage à partir de textes de Annie Ernaux, Franca Rame, Alice Rivaz, Danièle Sallenave et Yvette Z’Graggen.
Mais que veulent-elles encore ? retrace la problématique de l’égalité entre femmes et hommes, de l’obtention du droit de vote en 1971 à nos jours, en passant par le thème de l’avortement, l’entrée de l’égalité dans la constitution 1981, le viol, la loi sur l’égalité de 1996.
Nous avons cherché des paroles de femmes qui s’imbriquent et se répondent de sorte à brosser un tableau de la condition féminine transmise par des formes d’écriture différentes. Ce spectacle prend donc naissance dans différentes formes littéraires, les liant par une forme ludique et grave à la fois.
Mais que veulent-elles encore ? parle avant tout de l’aliénation des femmes, de ce qu’elles vivent et de ce qu’elles éprouvent, le tout ponctué par des statistiques et des intrusions burlesques.
avec : Rita Gay, Evelyne Knecht et Patricia Naegeli
mise en scène : Stephanie Janin et Evelyne Knecht
chorégraphies : Tania De Paola, son et musique : Bernard Amaudruz, réalisation décor : Alicia Occhipinti, lumières : Danielle Milovic, costumes : Coralie Chauvin, maquillage : Nathalie Mouchnino, graphisme : Délilah Martin, photos : Mercedes Riedy
La Paix des ruches (extrait)
La société des abeilles est bien plus ancienne et évoluée que celle des hommes. Qui sait par où elle a passé, par quels stades d’évolution, pour en arriver à cette organisation parfaite de la vie et du travail ? Qui sait si une des conditions de cet état de perfection, ne fut pas la disparition perpétrée, méthodiquement voulue et opérée, des mâles trublions. Les sacrifier de toute façon une fois leur rôle de mâle rempli, ceci afin que la ruche vive, continue. II a fallu des millénaires de désastres continus, il a fallu peut-être la menace d’une disparition complète de l’espèce abeille pour que les abeilles en arrivent là. Qui sait ?
Ah! Si j’étais homme je me méfierais… Encore quelques guerres comme cette guerre d’Espagne, encore plusieurs fois des pays en ruines, jonchés de cadavres, et même de cadavres d’enfants, et peut-être les yeux des femmes s’ouvriront-ils. Et leur rage montera dévastatrice, sans merci. Efficace. Car nous sommes les plus nombreuses. Oui, les hommes devraient se méfier. Ils devraient songer plus souvent aux abeilles, à la paix des ruches. Au prix payé pour la paix des ruches…
Comédienne: Evelyne Knecht
Formations :
1981-1983: Ecole nationale du cirque
Ecole dirigée par Annie Fratellini, Paris
1983-1985: Carré Silvia Monfort
Ecole de mime dirigée par Gérard Le Breton, Paris (diplômée en 1985)
1985-1987: Le Studio 7
Formation de l’acteur dirigée par Jean-Claude Rousseau, Paris
Spectacles:
2012 – 2014 Mais que veulent-elles encore ? Encore! , montage de textes, écriture et mise en scène, création au Pulloff, à Lausanne.
2011 – La rue du temps perdu performance conduite par Anne Cécile Moser au Festival de la Cité, Lausanne.
2009 – 2010 « Prévention bruit » interventions théâtrales dans les bars lausannois, dans le cadre de la campagne se sensibilisation de la Ville de Lausanne.
2009 – Hélas, Emile…, Conception, mise en scène et jeu
montage de textes à partir de différents romans d’Amélie Plume
Espace Culturel des Terreaux à Lausanne, Théâtre Interface à Sion,
Théâtre Tumulte à Neuchâtel, Théâtre Municipal à Bienne.
2006 – Mais que veulent-elles encore? Conception, mise en scène et rôle de F2,
au Pulloff à Lausanne, Echandole à Yverdon et Aula Magna à Fribourg.
2003 – Bonjour, là, bonjour, de M. Tremblay, rôle de Monique
mise en scène de Jean-Gabriel Chobaz, au Théâtre du Pulloff, Lausanne.
2002-05 – Manigances, création en duo avec Laurent Castella (écriture, mise en scène et jeu),
spectacle de magie, notamment aux Bergières, CPO et TPEL.
2002 – La Ronde, de A. Schnitzler (reprise), rôle de la Grisette,
mise en scène de Jean-Gabriel Chobaz au Théâtre du Pulloff, Lausanne.
2000 – Le médecin volant, de Molière, rôles de Sabine, la nourrice, et Tabarin,
mise en scène de Gérard Demierre, au Petit-Théâtre, Lausanne.
1998 – Zinnobraski, Tente à spectacle, rôle de Clara, la magicienne,
cabaret danse et magie, Lausanne et Genève.
1998 – Drôle de cirque et bêtes de scène, comédie musicale «Sautecroche», m.e.s. J-G. Chobaz,
assistante à la mise en scène sur la création ,Octogone, reprise du rôle de Samovar, la Lézarde, sur la tournée.
1997-98 – Tempo, création en duo avec Dominique Bianchi (écriture, mise en scène et jeu),
spectacle pour enfants, tournée dans plusieurs salles (Vaud, Valais, Fribourg).
1997 – La Ronde, de A. Schnitzler, rôle de la Grisette,
mise en scène de Jean-Gabriel Chobaz, salle de Sévelin, à Lausanne.
1996 – La grande lessive, de V. Maïakovski, rôles de Mesalianssova et Polia,
mise en scène de Claude Grin, au Chapiteau de Montbenon.
1995-96 – Zéro et ses ombres, spectacle de marionnettes pour adultes,
création collective avec Dominique Bianchi et Domenico Carli
à la Grange de Dorigny et au 2.21, Prix romand des spectacles 1995.
1995-99 – Polimago, création en duo avec Dominique Bianchi (écriture, mise en scène et jeu),
spectacle de magie repris régulièrement.
1995 – Nuit, de J.-D. Coudray (écrit à partir des propositions du Théâtre Enjeu), rôle de F3,
mise en scène Isabelle Bonillo au Théâtre de l’Octogone, Pully.
1994 – L’autre Don Juan, de E. Manet, mise en scène et rôle de Dona Lucrèce,
au festival d’Entraigues (France) et à « Lausanne vous offre pour un été » (Théâtre Enjeu).
1994 – Off, de J-D. Coudray (écrit à partir des propositions du Théâtre Enjeu),
mise en scène J-L. Borgeat, rôle de Eve au Théâtre de l’Octogone, Pully.
1993 – Madame X, montage de textes et mise en scène
dans le cadre des «fugitives», Am Stram Gram, Genève et reprise à Pully.
1992 – La nuit des assassins, de José Triana, mise en scène,
au MAD à Lausanne (Théâtre Enjeu).
1992 – Tailleur pour Dames de G. Feydeau, rôles de Pomponnette et de Mademoiselle Rose,
mise en scène de Jean-Gabriel Chobaz, , Pully, Yverdon et Gland.
1991 – L’Intruse de B. Montangero, rôle de l’intruse
mise en scène de Jean-Philippe Weiss, au théâtre de Poche à Vevey.
1990 – Le garçon d’appartement de G. Lauzier, rôle de Babette,
mise en scène de Jean-Philippe Weiss, au théâtre du Vieux Quartier de Montreux.
1989-90 – Peinture sur bois de I. Bergman, rôle de Maria,
mise en scène de Lionel Parlier, au Théâtre du Belluard à Fribourg et à Paris.
1989 – Le Roman Comique de M. Lachère, rôle d’une servante,
mise en scène de Georges Wod, Théâtre de Carouge, Genève.
1987 – Mafalda de Quino, adaptation et jeu
spectacle pour le comité de soutien à l’Uruguay, en solo à Paris.
1986 – Des Phantasmes dans le caviar de M. Bourdet,
mise en scène Auriane Vigny, en solo à Paris.
1983 – La Petite aiguille, spectacle pour enfants,
mise en scène par Mohamed Soussie, théâtre Paris-Sud.
1981-83 – 1981, création collective de la Compagnie du Théâtre de l’Escalier d’Or
dirigée par Pierre-Olivier Scotto, Paris.
Assistante à la mise en scène de 1989 à 2000:
Lovay comme un serpent de J.Meizoz / J.Voeffray : Assistante + accessoires
24h de la vie d’une femme de S.Zweig / J.G.Chobaz: Assistante + régie
Drôle de cirque et bêtes de scène, « comédie musicale » / J.G.Chobaz: Assistante + rôle
La Comtesse d’Orlamonde - Trilogie / J.G.Chobaz: Assistante
Coup de feu à Croqu’assiette « comédie musicale » / J.G.Chobaz: Assistante + régie plateau
Ella – de H.Achternbusch / J.G.Chobaz: Assistante + régie
Tailleur pour Dames de G.Feydeau / J.G.Chobaz: Assistante + rôles
Claire – de D.Stulz / Yutaka Wada : Assistante
Les affamés – de S.Shepard / J.G.Chobaz : Assistante + accessoires
Alexina B. dite Abel Barbin – / J.Voeffray : Assistante + accessoires
Du sang sur le cou du chat de R.W. Fassbinder / J.G.Chobaz: Assistante
Roméo et Juliette de W. Shakespeare / D.Maillefer : Assistante