Théâtre Actif » Auteurs-autrices

Urs Widmer : écrivain

Théâtre Actif — Mon, 15 Mar 2010 10:29:47 +0000

Né en 1938 à Bâle, Urs Widmer a fait ses études entre Zürich, Montpellier et Paris. Bien que plutôt orienté vers la francophonie, il s’installe en Allemagne dans les années 60, où il travaille chez Suhrkamp, éditeur notamment de Hermann Hesse, George Bernard Shaw ou encore Bertolt Brecht.Auteur de nombreux romans, récits, essais, tous marqués de cette «cocasserie poétique» qui est la sienne, Urs Widmer était resté peu connu des lecteurs romands. C’est d’ailleurs sa pièce Top Dogs , qui l’a fait mieux connaître chez nous vers la fin des années 90.Il écrit Top Dogs en 1996 en collaboration avec le metteur en scène Volker Hesse et l’ensemble Neumarkt. Ils ont effectué une série d’interviews de cadres au chômage, donc pas des chômeurs habituels, des hauts cadres, de ceux qui gagnaient dans les 300’000 francs avant d’être licenciés.Et il dit : « Pour nous, c’étaient des expéditions dans des pays lointains, où nous découvrions des rituels, des façons de s’exprimer que nous ne connaissions pas. »Plus récemment ont été traduits deux romans d’autofiction, L’Homme que ma mère a aimé et Le Livre de mon père. On retrouve toujours cette «cocasserie poétique» dans son écriture, cette griffe:« N’empêche que le sentiment d’avoir ma propre musique, mis à part le fait qu’elle marque en même temps mes limites du moment, c’est vraiment un sentiment agréable. Tout à coup, après un long processus, quelque chose apparaît, une marque qui n’est qu’à vous. Car chacun voudrait, tout en sachant combien c’est difficile, être singulier, unique. Ce processus est un petit pas qui vous rapproche de cette identité propre. »

Anne de Rancourt : écrivaine

Théâtre Actif — Sat, 20 Jun 2009 15:31:21 +0000

Anne de Rancourt enseigne l’allemand dans un lycée de Metz, elle est chroniqueuse culturelle pour le journal régional La Semaine, et comédienne amatrice dans la compagnie du Théâtre de la Lucarne. Parallèlement à tout ça, elle élève seule quatre ados mâles et elle écrit.

Elle écrit depuis toujours, mais elle s’est mise récemment à publier.

2006– Comment élever un ado d’appartement ?
2007– Je suis ronde et j’aime ça !
2009 – Un mètre quatre

Reconnue pour sa verve et son humour, l’écrivaine est devenue la grande « spécialiste » dans l’élevage d’adolescents en milieu urbain. Elle donne des conférences et répond aux multiples questions…

Et quand André lui demande:
– Peut-on éviter l’adolescence de nos enfants ?
elle répond :
– Oui, André, absolument ! Ça s’appelle la contraception.

Amélie Plume : écrivaine

Théâtre Actif — Mon, 28 Apr 2008 19:07:43 +0000

Ecrivaine suisse, Amélie Plume est née à La Chaux-de-Fonds.

Après une licence de lettres à l’Université de Neuchâtel (littérature, ethnologie et histoire), quelques années de voyages (Afrique, Israël et New York) et de tâtonnements dans l’écriture et la peinture, Amélie Plume revient en Suisse et s’installe à Genève. Elle y suit une formation de psychopédagogie, elle ouvre un atelier d’expression créatrice par la peinture et reprend ses travaux d’écriture.

Elle publie son premier livre en 1981 et les suivants se succèdent régulièrement. Puis, elle cesse son activité dans son atelier pour se consacrer entièrement à l’écriture et renoue avec les voyages.

En 1988, elle reçoit le Prix Schiller pour l’ensemble de son oeuvre, en 1993, le prix Pittard de l’Andelyn pour Promenade avec Emile L. et en 1997, le premier prix de la Fondation Radio Bâle pour Un mariage suisse, pièce écrite en collaboration avec Charles Lombard.

Aujourd’hui, après plusieurs années de vie à Montréal, Amélie Plume partage son temps entre Genève et la France, elle participe au Livre des Ecrivains associés du théâtre (EAT-CH) à paraître prochainement chez CamPoche.
Bibliographie:
Aux Editions Zoé:
– Les Aventures de Plumette et de son premier amant, 1981
– Oui Emile pour la vie, 1984 (Zoé-Poche 1997)
– En bas, tout en bas dans la plaine, 1986
– Marie-Mélina s’en va, 1988
– La Mort des forêts, ni plus ni moins, 1989
– Promenade avec Emile L., 1992
– Hélas nos chéris sont nos ennemis, 1995
– Ô qu’il est beau le jet d’eau, MiniZoé, 1995
– Ailleurs c’est mieux qu’ici, 1998 (Zoé-Poche 2003)
– Toute une vie pour se déniaiser, 2003
– Chronique de la Côte des Neiges, 2006
– Mademoiselle Petite au bord du Saint-Laurent, 2007
Aux Editions Trois P’tits Tours:
– Que souhaiter de plus ?, 2000

« Mais que veulent-elles encore ? », cinq écrivaines :

Alain — Tue, 05 Sep 2006 09:21:18 +0000

Différentes générations d’autrices, de cultures différentes permettent de ne pas limiter l’égalité à une région et une époque, mais à une condition sociale plus vaste. Nous avons choisi :
– Alice Rivaz (1901- 1998), pour son recul et sa façon si minutieuse d’exprimer les aspirations propres à notre expérience de femmes vivant en Suisse. Au-delà des années, sa parole dans La Paix des ruches reste d’une actualité déroutante tout en révélant avec tendresse les petites spécificités féminines.
– Yvette Z’Graggen (1920), pour sa façon unique de faire parler l’intime dans les gestes quotidiens. Loin des grandes maximes, elle décrit l’éveil de la conscience chez Cornélia par touches successives, au gré de dialogue avec d’autres personnages, qui chacun et chacune lui renvoie une image différente d’elle-même. C’est ce procédé dramatique de la transformation révélé à travers de petites scènes distinctes qui nous a séduit.
– Franca Rame (1926), pour son écriture énergique et incisive, qui représente un théâtre populaire, clownesque, avec une grande présence physique, où l’expérience individuelle rejoint une réalité collective. Le Réveil dénonce de façon grotesque et désarmante la double journée des travailleuses.
– Danièle Sallenave (1940), pour son engagement et sa volonté de donner une place à des propos qui ont peu l’occasion d’être lus ou entendus au théâtre. Dans Viol, où elle raconte jusqu’où une femme peut se réfugier dans le déni, on rencontre Mado qui tente de jongler entre ses rôles de mère et d’amante, qui, par désemparent, finira par pousser sa fille dans les bras de son beau-père.
– Annie Ernaux (1940), pour savoir faire dialoguer de façon si riche son expérience personnelle et sa condition sociale. L’évènement nous fait découvrir le souvenir d’un avortement effectué dans l’illégalité. C’est un récit qui dévoile l’immense solitude d’un acte commis pourtant par des milliers de femmes, et que la perspective du temps ponctue ici et là par un éclairage sur les enjeux sociaux qui soutendent les échanges entre les personnages.